Ирина Третьяк работает в стиле «Дизайн-живописи»

Современная украинская художница Ирина Третьяк работает в стиле «Дизайн-живописи». Ее картины неоднократно выставлялись на благотворительных аукционах в Украине. Таким образом художница помогает людям, которые нуждаются поддержке. Знаковым полотном, определяющим успешность и узнаваемость Ирины, является прекрасная картина «Гранат». О своей деятельности, работах, а также истории успеха талантливая украинка рассказала в интервью «Ukrainian People».

Такое определение моему творчеству дали искусствоведы за удачное и смелое сочетание живописи и элементов дизайна. Я с ними согласна. Мне нравится сочетать, казалось бы, несочетаемое, иметь свой характерный, не похожий на других, авторский стиль. Также мой стиль работы довольно часто сравнивают с работами французских импрессионистов, но у меня скорее авторский современный импрессионизм.

Мои работы представлены во многих странах, среди которых: Чехия, Франция, США, Германия, Англия, Венгрия, Таиланд, Швейцария, Россия. Я никогда не скрывала, что старт моей большой карьеры художника состоялся всего полтора года назад. Несмотря на то, что рисую я с детства и этим делом занималась на протяжении всей своей жизни, моя первая выставка состоялась именно в 2013 году. За этот небольшой отрезок времени мне удалось достичь таких результатов, которых другие добиваются в течение нескольких лет. Главное, иметь четкое понимание своего направления, иметь желание и упорство, тогда все обязательно сложится! На данный момент выставки моих работ проходили только в Украине, но уже появились предложения о выставках в США, Германии и Швейцарии. Уверена, что для того чтобы двигаться дальше, в первую очередь, необходимо добиться успеха в своей стране.

Первая картина была создана еще в детстве. Для меня умение рисовать – это так же естественно, как и умение читать или писать. Мне кажется, что это должны уметь все! (улыбается) Поэтому, я не помню, какие чувства вызвала у меня моя первая картина.

У меня нет кумиров, как таковых, ни в обычной жизни, ни среди художников. Мне нравятся успешные, сильные люди, имеющие свою твердую жизненную позицию, свое мнение и свое «Я». Именно такие люди обычно меня вдохновляют и заставляют двигаться вперед.  Но среди художников близок, как ни странно, Пабло Пикассо. Его подход к работе мне очень импонирует.

Да, действительно, работа «Гранат» стала знаковой в моей карьере художника. Хотя изначально этого не планировалось, как, впрочем, и самой картины. История создания полотна «Гранат» очень занимательна. Когда я готовилась к первой выставке, понимала, что нужна какая-то знаковая картина, но что это могло бы быть, даже понятия не имела. Все картины, подготовленные для выставки, были разноплановые. На полотне с изображением граната изначально было написано красивое красное сердце, которое я создала, под воздействием любви. Не секрет, что из-за любви могут возникать и войны, и перемирия. Вот так и в моей жизни, когда с любовью «не срослось», вместо сердца я изобразила гранатовый плод. Это случилось под воздействием эмоций, и, конечно же, об этом никто не знал. Но во время выставки именно эта картина привлекала внимание гостей, а после ко мне подошел мой знакомый и сказал что изображение «Граната» очень напоминает ему именно сердце. Таким образом, все-таки любовь мне помогла в моей профессиональной деятельности. Меня стали узнавать именно по картине «Гранат».

Часто слышала от людей, что каждая моя картина излучает свет и позитивную энергетику. И мне нравится тот факт, что мои работы заряжают людей светом и счастьем. Поэтому я с радостью дарю их на благотворительные цели. Мой принцип: «Если можешь помочь другому – помоги!». Главное, чтобы творчество приносило радость, как художнику, так и его поклонникам. 

Определенно, я стараюсь создавать картины со смыслом, с индивидуальным, для каждого человека, подтекстом. Многие люди говорили мне, что в моих полотнах есть жизнь, характер, их хочется разгадывать, в них хочется всматриваться. Каждый видит в них что-то свое – сугубо личное, сугубо индивидуальное. Моя философия заключается в том, что я излучаю лишь позитивные эмоции, закладываю цвета счастья, любови, веры. Наверное, это происходит, потому что я взаимодействую с картиной. Зачастую я ставлю себя на место человека, у которого будет находиться полотно.